Театральний фестиваль в Ейбарі: програма, гості та атмосфера сцени

  • Театральний фестиваль Ейбара 2026 року святкує своє 49-те видання, пропонуючи понад два місяці сценічної програми.
  • Іманол Аріас та Марія Барранко відкривають цикл колоквіумом на тему «Дім» та прем’єрою комедії «Краще про це не казати».
  • Програма поєднує вуличний театр, комедію, драму, танці, клоунаду та сімейні вистави баскською та іспанською мовами.
  • Чудовий відгук публіки, розпродані квитки на вистави та тісний зв'язок між культурою, містом та спортом.

Театральний фестиваль Ейбара

The Театральний фестиваль в Ейбарі 2026 Місто Гіпускоа знову опинилося на карті виконавських мистецтв Іспанії, фестиваль триває понад два місяці та поєднує традиції, рефлексії та різноманітну програму вистав. Маючи майже півстолітню історію, фестиваль залишається однією з найвідоміших культурних подій Гіпускоа та ключовим орієнтиром для компаній та глядачів з усієї країни.

Це 49-те видання відбувається протягом зимових місяців, вистави тривають з початку лютого до кінця березня, а програма поєднує в собі вуличний театр, комедія, драма, танці, клоунада та дитячі виставибаскською та іспанською мовами. Реакція публіки, тисячі вже проданих квитків та кілька шоу, на яких було написано, що «квитків немає», підтверджує привабливість фестивалю, який протягом багатьох років здобув відданих шанувальників.

Початок, позначений дискусією та поверненням Іманола Аріаса

В межах Театральний фестиваль в Ейбарі 2026Традиційна вступна дискусія знову слугує відправною точкою для «довгого місяця» вистав. Цього разу головним гостем є актор Іманол Аріас, який повертається до міста, ніби повертаючись додому, у супроводі акторки Марії Барранко, з якою він ділить сцену у виставі. Краще цього не казати.

Зустріч, представлена Ірен ЕрнандоДискусія обертається навколо теми «Дім» і бере за відправну точку цитату персонажа Тіресія з класичної міфології, звернену до його дочки Манто: «Дочко, завжди май місце, куди ти можеш повернутися». Звідти розмова заглиблюється в ідею того, що це місце для акторів та акторок, які значну частину свого професійного життя проводять у подорожах, поєднуючи гастролі та сцени.

Розмова спонукає людину запитати себе де насправді знаходиться «дім» перекладачаЧи то дім дитинства, куди повертаєшся після блукань вулицями та шкільними дворами, чи то родина, чи то життєвий простір персонажів, яких втілюєш у життя, чи, можливо, кожна сцена, декорації та зйомки фільму, на яких ступаєш протягом своєї кар'єри. Тривалі періоди далеко від дому, маленькі «одіссеї» кожної вистави та потреба в місці, куди можна повернутися, щоб задати тон доповіді, метою якої є розпочати конференцію з роздумів.

Відкриття колоквіуму, запланованого на 19:00 у Колізеї, викликало значний інтерес серед місцевої та приїжджої аудиторії, настільки, що попередній продаж квитків послужив анонсом того, що принесе наступні дні: програма з високим попитом та дуже інтенсивним темпом придбання квитків.

«Краще не кажи»: комедія на постері

Після вступної промови Іманол Аріас та Марія Барранко вийдуть на сцену Колізею, щоб зіграти головні ролі в комедії 10 та 11 лютого. Краще цього не казатиП'єса Саломе Лелуш, режисер Клаудіо Толкашір, продюсери Пабло Компель та Pentación Espectáculos. Вистава прибуває до Ейбара після показу в Буенос-Айресі та туру по Уругваю, Чилі та Парагваю, де вона отримала... проданий абсолютний у кожній функції.

У цій пропозиції Він (зіграв Іманол Аріас) та Вона (зіграла Марія Барранко) – це давно одружена пара, чия формула спільного життя базується на знати, коли говорити, а коли мовчатиСюжет набирає обертів, коли вони вирішують цього разу розповісти одне одному все без фільтрів, відкриваючи двері каскаду правд, докорів та ситуацій, впізнаваних глядачами.

П'єса спирається на класичні комедії про любовні трикутники, але оновлює їх швидким темпом та гумором, який грає на аспектах повсякденного життя, які «найкраще залишити невисловленими». Як наголошує Клаудіо Толкачір, це… театральна провокація, інтерпретаційна насолода, в якій два відомих актори широкій публіці «відкривають двері до того, що, як ми завжди вважаємо, краще не говорити», ставлячи під сумнів банальні місця, змінюючи точку зору та працюючи зі співучастю та іронією.

Очікування побачити обох виконавців на спільній сцені, у поєднанні з ажіотажем навколо обговорення "The House", призвело до появи квитків на Краще цього не казати Квитки розпродаються заздалегідь. Департамент культури міської ради Ейбара підтвердив, що цей фільм, разом із виставою Запитай мене Міллан Сальседо є одним із основні претензії щодо програмуванняз табличкою «квитки відсутні» на виставі, розміщеною за кілька днів до її вистав.

Різноманітна програма: вуличний театр, комедія, драма та сімейні вистави

Окрім великих медіа-діячів, програма Театральний фестиваль в Ейбарі 2026 Він побудований на поєднанні стилів та форматів, спрямованих на охоплення різної аудиторії. Міська рада підкреслює поєднання провідних імен та місцевих компаній, формулу, яка стала ключовою для зміцнити лояльність аудиторії та зміцнити місцеву та регіональну сцену виконавських мистецтв.

49-те видання об’єднує 24 компанії та загалом близько 44 акторки та 43 актори на різних майданчиках, із загальним бюджетом близько 220 000 євро. Протягом січня, лютого та березня чергуватимуться вуличні вистави, комедії, сучасні драми, танцювальні номери, клоунівські шоу та вистави, спеціально розраховані на дітей та сім'ї, з постановками як баскською, так і іспанською мовами.

Календар потужно розпочинається у лютому, з серії дуже різних назв. На додаток до Краще цього не казатиУ програмі є такі твори, як Запитай мене, у яких Міллан Сальседо вдається до імпровізації на основі запитань аудиторії, або такі постановки, як Кандида, Кастинг Ліра, Проти Ани, Нор найзен банекі o Дисфорияа також виступи в таких місцях, як Uni Eibar, та різноманітні сімейні заходи по всьому місту.

У випадку Запитай менеДинаміка базується на безпосередній взаємодії з аудиторією: Міллан Сальседо миттєво відповідає на запитання глядачів, перетворюючи театр на простір співучасті та спільних спогадів, зосереджених навколо телебачення та театрального гумору. Вистава викликала значний інтерес і була розпродана. розпродані квитки, підкріплюючи ідею про те, що комедія є однією з головних рушійних сил цих Днів.

Паралельна програма включатиме інтервенції на різних вулицях та площах міста, як це вже було зроблено з простором Калез-Кале / Вуличний стильДякуємо LEKIM Konpania, яка представила театральні пародії на різних локаціях Ейбара як прелюдію до основної програми. Цей напрямок роботи прагне виведення театру на вулицінаблизити його до тих, хто зазвичай не ходить до театрів, та посилити присутність культури у повсякденному міському житті.

Кіно в рамках конференції: секція «Театр у кіно»

Окрім театральних вистав, Театральний фестиваль в Ейбарі 2026 Вони резервують окремий простір для аудіовізуальних медіа в секції «Театр у кіно», інтегрованій у 26-й фестиваль короткометражних фільмів Eibar Asier Errasti. Ця ініціатива встановлює діалог між театральною та кінематографічною мовами, включаючи до програми добірку короткометражних фільмів, які з різних точок зору стосуються тем, пов’язаних з театром чи акторською майстерністю.

У цьому блоці буде представлено кілька короткометражних фільмів, зокрема Все, що тобі потрібно це любов, режисер Дані Руз (13 хвилин 41 секунда), Смерть, Хесус Мартінес (12 хвилин і 43 секунди), і Angie, режисер Хосеп Варо (9 хвилин 23 секунди). Кожен із цих короткометражних фільмів пропонує власну перспективу, починаючи від інтимної драми і закінчуючи портретами персонажів в екстремальних ситуаціях, а також історіями, більш відкритими для інтерпретації.

Виставку доповнюють такі видання, як Дякую за нічого, Лаура Зуррон і Роберто Мора (13 хвилин 10 секунд), Нездоланний, Хав'єр Марко (18 хвилин і 10 секунд), Киньте палити, Хав'єра Рубіо (11 хвилин і 16 секунд) та Картка матері/нематерівід Ксав'єра Віторії (14 хвилин). Різноманітність стилів та тривалості дозволяє ознайомити публіку з широким оглядом короткометражних фільмів актуальний на державному рівні, завжди з акцентом на інтерпретацію та виразні можливості короткого формату.

Ця кіносекція інтегрована в саму динаміку фестивалю, підкреслюючи ідею про те, що театр не є самодостатньою сутністю, а радше перетинається з іншими мистецькими мовами та черпає з них натхнення. Пропонуючи короткометражні фільми, що вступають у діалог зі сценою, масштаби фестивалю розширюються, створюючи програму, яка може зацікавити як постійних театралів, так і новачків. кіноманів та фестивалів короткометражних фільмів.

Зв'язок між культурою, містом та спортом: візит до Іпуруа

У рамках Театральний фестиваль в Ейбарі 2026Місто знову зміцнило зв'язки між своїми головними культурними та спортивними визначними пам'ятками. ШК «Ейбар» через свій фонд запросив акторів Марію Барранко та Іманола Аріаса, які скористалися своїм перебуванням у місті, щоб безпосередньо оглянути стадіон «Іпуруа».

Під час екскурсії тренувальною базою Ейбара актори мали можливість відчути повсякденне життя клубу та атмосферу на одному з найхарактерніших стадіонів професійного футболу. Їх супроводжував продюсер. Хесус Сімарро та мером Ейбара, Джон ІраолаВони мали змогу поспілкуватися з представниками установ та відкрити для себе деякі найважливіші куточки спортивного комплексу.

На згадку про візит, ШК «Ейбар» подарував обом акторам персоналізовані офіційні футболки, що було оцінено високо, оскільки вони позували для фотографій з представниками влади, присутніми на заході. Окрім анекдоту, зустріч підкреслює намір клубу та міської ради… Зміцнення зв'язку між спортом і культурою, що розуміються як взаємодоповнюючі частини соціальної структури міста.

Такі ініціативи спрямовані на розширення Театрального фестивалю за межі традиційних місць для вистав та ширшу інтеграцію в повсякденне життя муніципалітету, залучаючи різні організації та групи. У цьому сенсі візит до Іпуруа є прикладом напрямку роботи, який прагне поєднати світ виконавських мистецтв з іншими сферами діяльності, створюючи синергію та спільну видимість.

Добре зарекомендував себе проект із сильною громадською підтримкою

Маючи майже п'ять десятиліть історії, Театральний фестиваль Ейбара Вони стали одним із найуспішніших культурних проектів у муніципальному календарі. Міська рада наголошує, що серія процвітає та чітко втілює концепцію культури як суспільної послуги, відкритої для всіх громадян.

Міський голова, Джон ІраолаУ різних промовах вона наголошувала, що ці вистави є наріжним каменем місцевого культурного календаря, як через їхню безперервність, так і через лояльність аудиторії, яка швидко реагує щоразу, коли квитки надходять у продаж. Директорка з питань культури також підкреслила престиж серіалу та прихильність багатьох акторів та акторок до Ейбара, міста, де деякі з них розпочали або зміцнили свою сценічну кар'єру.

Зі свого боку радник з питань культури Андоні Забала, наголосив на різноманітності програми та ролі доповідей і паралельних заходів як інструментів для погляд на театр також з рефлексивної точки зоруІ не лише з точки зору суто розваги. Таке поєднання масштабних шоу, вуличних виступів, дитячих програм та дискусійних форумів було б основоположним для підтримки заходу протягом стількох років.

Що стосується відвідуваності, мета полягає в тому, щоб наблизитися до приблизно 8.000 людей, зафіксованих на фестивалі 2025 року, і навіть перевищити їх. Попередній продаж свідчить про це: близько 5.000 квитків вже продано на всі вистави, деякі квитки розпродані, а на інші залишилося дуже мало місць. Темпи продажів підтверджують це. Театр залишається місцем зустрічі, здатним наповнити кінотеатриактивізувати діалог та підтримувати, рік за роком, довгостроковий культурний проєкт.

Протягом цього фестивалю 2026 року Ейбар знову перетворюється на величезну сцену, що розкинулася по театрах, вулицях та інших просторах по всьому місту. Фестиваль знову підтверджує свою роль як важливої ​​події в календарі баскських та національних виконавських мистецтв, демонструючи, що пропонує дискусії про значення слова «дому» для тих, хто заробляє на життя акторською майстерністю, комедії, що іронічно стосуються життя пари, короткометражні фільми, що поєднують кіно та театр, події, що наближають світ культури до спорту, та різноманітні вистави для різної аудиторії. поєднання традицій, ризику та близькості з громадськістю Це залишається ефективною формулою для підтримки культурного проєкту майже через півстоліття після його народження.